耐克、阿迪达斯和彪马等消费品牌在潮流服饰崛起的势头中看到了巨大的商机。突然之间，它们不再只是运动服装品牌，更是高端时尚的象征，成为了时尚潮流的代表，引领了什么是“酷”的定义。。
这些品牌也知道，那些对追求独特商品上瘾的人（如球鞋迷）会在商店门前等上几个小时，只为抢购限量版产品。
运动休闲风（即健身服与休闲服的混合）和名人对这一时尚潮流的影响，进一步刺激这些消费品牌向时尚与休闲的潮流服饰风格靠拢。正是因为这一趋势，全球范围内潮流服饰行业的价值超过了1870亿美元（约1.309万亿元人民币）。
本文将探讨潮流服饰的定义及其在当今零售行业中的地位和影响。同时，还将详细介绍如何将你的潮牌（潮流服饰品牌）营销给Z世代——这一最大的潮流服饰消费群体，同时也是最挑剔的群体。
潮流服饰定义与统计
潮流服饰是一种受流行文化影响较大的休闲服装，是90年代从纽约的嘻哈文化和加州滑板时尚中汲取灵感而形成的多元化服装风格。
如今，潮流服饰主导了社交媒体的潮流。正是因为这一现象，让全球潮流服饰行业的估值达到了1875.8亿美元（约1.313万亿元人民币），占全球鞋类和时尚行业的约10%。
潮流服饰市场的增长势头没有减弱的迹象。专家预测，到2027年，该行业的估值将达到1932.1亿美元（约1.35247万亿元人民币），年均复合增长率（CAGR）为3.52%。
为什么？因为消费者在潮流服饰上的消费非常可观：
- 44%的消费者至少每月购买一次潮流服饰。
- 消费者每月在潮流服饰上的支出比非潮流服饰高出五倍。
- 潮流服饰的定价区间在100到300美元（约700到2100元人民币）之间，56%的消费者在单件潮流服饰上的花费正是这个范围。
球鞋是潮流服饰中最受欢迎的产品，对于62%的消费者而言，鞋类是他们最可能购买的商品。宽松的T恤、卫衣和运动裤等也是受欢迎的潮流服饰。
潮流服饰的目标市场是什么？
潮流服饰的消费者通常是千禧一代或Z世代，他们有一定的可支配收入。他们通常是没有孩子或房贷的职业人士，生活大部分时间都在网上。
Hypebeast的一份报告证实了这一点：
- 四分之三的潮流服饰消费者年龄在25岁或以下。
- 70%的潮流服饰消费者年收入在4万美元（约28万元人民币）或以下，每月在潮流服饰上的花费在100到500美元（700到3500元人民币）之间。
- 近四分之一的消费者购买潮流服饰是因为它是一种地位象征。
NPD的服装行业分析师克里斯汀·克拉西-祖莫（Kristen Classi-Zummo）告诉《Vogue Business》，Z世代希望找到既可以穿着去机场又可以去吃早午餐的骑行短裤，但他们也希望这种骑行短裤能让他们保持凉爽，且不易滑落。
消费者在潮流服饰上的消费非常可观。
由于社交媒体的大众化，大家都知道一件酷炫的T恤价格昂贵，或者一副耳机的售价为3000美元（约2.1万元人民币）。科技行业的崛起，传统行业对年轻人的雇佣减少，也意味着，聪明、富有表现力和休闲的服装在职场上更受欢迎。
因此，许多潮牌选择TikTok（海外版抖音）和Instagram这样的社交电商平台做为营销的渠道。这些平台的用户群体是Z世代消费者，他们在一个高度互联的数字世界中成长，在这个世界里，点赞已成为一种常态化的货币。
当然，消费者关心的是如何看起来酷炫，以及模仿名人的风格。但这也表明，他们渴望保持真实的个性，且最重要的是舒适，但这似乎与时尚背道而驰。
10个潮牌营销创意与策略
1. 让市场决定产品创意
由于四分之一的消费者购买潮流服饰是为了社交地位，人们依靠社交媒体来了解哪些是热门的，哪些不是。是消费者，而非品牌，在推动这个领域的趋势。
使用Mention或谷歌趋势等社交聆听工具来倾听市场的声音。发现正在上升的潮流服饰趋势，然后配置一个能够利用这一趋势的产品，在投入生产资源之前，用预售作为验证产品创意的方式。
2 Chainz的潮流服饰品牌就采取了这种方法。该品牌不依赖于其嘻哈创始人的面孔或形象来销售产品。Street Execs的联合创始人查理·扎波里（Charlie Jabaley）参与了2 Chainz商店的产品创意设计，他表示：“你不能再只把一个艺术家的脸放在衬衫上，然后指望人们会买它。”
2 Chainz用与传统的商品销售流程相反的方法去运作。品牌通过评估热度来发现受欢迎的设计，然后根据粉丝反馈进行迭代，最后只生产那些保证能售出的热门产品。品牌的电商网站也可以根据与产品发布相关的流量需求自动扩展。
查理·扎波里表示：“使用Shopify Plus运营业务真的很简单。我们可以快速上传我们知道会热销的衬衫图片，轻松处理订单，并实时跟踪库存。”
2. 销售生活方式而非产品
当你在一家潮牌公司工作时，很容易陷入产品的细节中。毕竟，你为每一件商品感到自豪，而且这些产品往往很快就会售罄。
但潮流服饰的消费者并不总会因为产品的规格而购买某个商品。人们购买潮流服饰是为了融入潮流服饰文化——一种穿着随意、舒适的服装所代表的社会地位。
潮牌Maniere De Voir就采用了这种方法。在品牌的营销活动中，除了产品的Instagram静态帖子之外，品牌还会发布一些短视频，展示其目标受众希望创造的生活方式。
Instagram Reel（Instagram短视频）展示了一个舒适、极简的室内设计。消费者会用“舒适”和“极简”两个形容词来描述该品牌的形象。
Maniere De Voir销售的是客户渴望的生活方式。
将这一理念融入潮牌营销策略中，围绕你的潮流品牌创建更广泛的身份。
消费者会用什么词来描述你的潮牌服饰？他们梦想的生活是什么样的？围绕这些答案来调整你的营销活动，销售他们希望通过你的服装创造的生活方式。
3. 建立社区
在线社区不断增长，这一趋势推动了商业的发展。
以在线健身社区为例，这类社区与潮牌文化有很大重叠。麦肯锡报告显示，85%的消费者希望继续参与在线健身和健康项目。
你可以利用这一点，通过在线社区增强品牌忠诚度。无论是Facebook小组、TikTok受众，还是店内社区，这些消费者中心都能帮助品牌与消费者建立情感联系。
在以下情况中，可以利用这些社区：
- 寻找新的产品创意
- 收集用于营销活动用户生成内容（UGC）
- 给予忠实粉丝优先访问产品发布的独家机会
潮牌Charlie Hustle就是一个利用本地社区增强消费者忠诚度的零售商。它的口号是“做好事，感觉好，外表好”，这是品牌通过其Communi-TEES项目帮助受众实现的目标。
美国堪萨斯城地区的消费者可以通过在品牌的DTC商店中进行任何消费，向当地慈善机构捐款。
购买Charlie HustleT恤的客户可以向Art as Mentorship非营利组织捐款。
4. 与潮流服饰创作者合作
数字原生的Z世代在决定购买哪些产品时，容易受到社交媒体的影响。
对于大多数潮牌服饰消费者而言，社交媒体是获取灵感的首要来源，超越了街头、口碑和时尚出版物。
这很有道理，因为Z世代的消费习惯与老一辈截然不同。根据未来商业报告的数据，近40%的Z世代在搜索时使用TikTok和Instagram，而不是谷歌，这一趋势推动了社交电商（社交商务）行业的发展。预计到2025年，社交电商行业将达到800亿美元（约5600亿元人民币）的规模。
社交电商行业的规模正在上升。Statista
但仅依靠简单的社交媒体营销策略是不够的。Hypebeast发现，尽管大多数消费者将社交媒体作为信息来源，但只有不到三分之一（31%）的人认为品牌的社交媒体存在是一个重要因素。
此外，随着TikTok这类平台的出现，让每个人都可以成为创作者（35岁以下的40%的人认为自己是创作者），时尚品牌可以利用潮流服饰的社交属性，同时发布受众信任的用户生成内容。
由运动服转型为潮牌的彪马与杜阿·利帕（Dua Lipa）的合作就是一个很好的例子。这位以休闲时尚闻名的歌手与该品牌合作推出了限量版系列。双方在Instagram上互动，不仅可以增强合作关系，还能激发两个客户群体的热情。
杜阿·利帕（Dua Lipa）与彪马的合作
Shopify Collabs（适用于跨境电商业务，找国外的网红）可以帮助品牌发现潮牌行业的创作者、网红和合作伙伴。与这些创作者合作，无论是以赠品、赞助帖子还是联盟佣金的形式，可以通过网红营销生成UGC，展示你的潮牌服饰在真实人身上的效果。
5. 与其他品牌合作
潮牌正在利用联合营销机会，让自己可以在饱和的市场中脱颖而出。
Shopify的艾利克斯·单科（Alex Danco）表示：“最大的机会往往被忽视，那就是合作。这是增加了解和关心你的买家数量的最佳方式，让你们不再是竞争对手，而是合作伙伴，甚至是盟友和朋友。”
找到具有相似受众的品牌。最佳的合作是，两个品牌有共同的品牌价值和重叠的客户群体，但又不够成直接竞争关系。
艾利克斯补充道：“合作确实是品牌以不稀释自身品牌的方式找到新受众的双赢之道。”
以Parks Project为例。这个潮牌服饰零售商有一个独特的卖点，即其产品灵感来自美国国家公园。
为了吸引新受众和打造独特性，Parks Project与不同公司合作，推出限量版产品，包括：
Parks Project的众多合作之一。
运动鞋元素是一个特别有趣的合作。Hypebeast报告指出，运动鞋是最受欢迎的潮流产品，但这一市场也是最饱和的市场之一。
正如国际时尚记者佐菲亚·兹维格林斯卡（Zofia Zwieglinska）在Glossy上所说：“大多数品牌将其系列的一部分专门用作潮流产品出售，尤其是运动鞋。与艺术和音乐的结合仍在继续，例如，耐克与RTFKT的合作，以及蒂芙尼（Tiffany）与巴斯基亚（Basquiat）和碧昂丝（Beyoncé）的合作。”
“然而，运动鞋和潮流服饰的市场已经接近饱和。现在的差异化因素将是能够不断演变以适应新客户类型的品牌。”
6. 融合线上与线下零售渠道
相较于搜索引擎，Z世代可能 会更频繁地使用社交媒体来研究品牌，而且社交媒体也正在为许多潮流服饰零售商带来流量和销售。
超过一半的客户表示，他们最有可能通过实体品牌商店购买潮牌服饰，而42%的人表示会通过零售商的电商网站来购买。因此，60%的零售商表示，旗舰店是品牌战略的关键部分。
英国潮牌Corteiz掌握了这种线上到线下的营销策略。品牌在社交媒体上公布将在伦敦的关键地点进行限时产品发布的消息，这也推动了品牌线下业务的发展。
例如，这个Instagram帖子鼓励关注者携带99便士的确切零钱前往其市场摊位购买黑色工装裤。摊位仅开放两个小时，位置坐标在活动开始前几个小时才公布。
Corteiz在Instagram宣传其99便士的工装裤产品的发布。
Corteiz的线下产品发布的病毒式传播帮助建立了一群忠实粉丝，他们渴望融入品牌的社区，甚至有人在YouTube和TikTok上记录他们寻找Corteiz产品发布地点的过程。这是一种潮牌营销创意，让客户为产品发布造势。
快速测试新市场和产品，无需高昂的开销。通过Shopify POS和移动读卡器，在客户所在的地方开展销售，随时接收付款。了解更多。
7. 在元宇宙中进行实验
客户希望与其互动的潮牌可以提供更多体验体验。因此，元宇宙，一个客户可以玩耍、购物并与他人互动的3D虚拟体验，正迅速成为许多零售商营销策略中的重要组成部分。
根据Shopify报告的数据，已有三分之一的购物者利用虚拟现实（VR）进行购物，Gartner预测到2026年，25%的人将每天在元宇宙中花费至少一个小时。
这种消费习惯使全球几乎四分之三的商业决策者得出结论，与客户在元宇宙中互动将成为常态。
德国运动鞋零售商Flowers For Society是一个重视元宇宙体验的品牌。该品牌的首个产品发布仅通过预售进行，每个商品都与独特的非同质化代币（NFT）相链接。
客户获得了进入该品牌自有元宇宙社区的权限，从而解锁了对未来的独家产品发布、限量版服装以及独家合作的独家访问权。
Flowers for Society在Instagram上大力推广其元宇宙体验。
使用Shopify Plus在你的潮牌商店中销售NFT。为客户提供独家访问产品和产品系列以及享受折扣的机会，并将你的商店与Discord等社区互动给渠道同步——一切尽在掌握。
通过产品发布制造稀缺感
独特性是潮流服饰爱好者的重要元素。
佐菲亚表示：“数字原生品牌需要关注潮流服饰客户在解读价值方面与其他客户的不同之处。稀缺性、可收藏性和更广泛的文化价值对这些客户来说更为重要，同时与品牌社区的互动也至关重要。”
根据Hypebeast对潮牌的调查，三分之二的潮牌认为发布模式对其业务至关重要。通过将潮流产品设定为限时或限量版，品牌就能够充分利用产品的稀缺性、可收藏性以及文化价值。
潮牌Live Fast Die Young利用发布模式来推动其社交媒体活动。在Instagram上，该品牌定期预告新产品发布，如品牌新的54件系列。客户纷纷涌入评论区表达他们的期待。
Live Fast Die Young的电商经理马克辛·泰勒科夫（Maksim Telkov）补充道：“在我们的产品发布中，我们总是面临过度订购或付款未通过的问题。使用Shopify Plus，这些问题一次性解决了。”
Live Fast Die Young在社交媒体上推广其产品发布。
使用Shopify Plus的预售功能创建产品页面，并在产品上市前吸引潜在客户。你可以从客户那里收取全额、部分款项，或者不收款，并设定商品的交付预期。
如果他们这次没有购买，自动电子邮件营销功能有助于将订阅者转化为付费客户。在产品发布时给你的订阅者发送电子邮件，这样可以确保引起他们的注意，而不是依赖在信息繁忙的动态中可能被淹没的社交媒体帖子。
8. 优先考虑可持续性
可持续性对现代消费者而言不仅仅是一个流行词；麦肯锡报告显示，三分之二的消费者认为，可持续性在购买服装时是一个重要因素。
消费者在购买潮流服饰时也持有相同观念。大多数消费者表示，社会问题对他们很重要，在他们选择品牌时，品牌的社会责任感是一个重要因素。
潮牌Coney Island Picnic的联合创始人兼创意总监莱恩·伍德（Ryan Wood）表示，在跟上消费者偏好的过程中会优先考虑可持续性：“大约一年前，我们品牌经过深思熟虑后做了个决定，所有T恤和毛衣转变为使用有机棉来生产，但不会提高产品的销售价格。”
这种对可持续性的承诺深入植根于品牌的每一个营销策略中。Coney Island Picnic在其网站导航栏中展示了一个“可持续”类别，制作短视频TikTok视频来解释其品牌使命，并在产品描述中强调产品是如何使用有机棉生产的。
莱恩·伍德表示：“正如我们所知，快时尚行业无法再以当前的轨迹持续太久，许多消费者都不希望成参与这种浪费循环。因此，越来越多的消费者开始关注值得信赖的可持续零售商，而且还会持续复购。”
潮牌Coney Island Picnic的TikTok策略。
如果你无法让你的产品更具可持续性，不要试图去欺骗你的客户。漂绿（Greenwashing），人们用来描述那些在可持续发展方面夸大自身作用的服装品牌的词汇，在Z世代消费者中可行不通。
研究表明，88%的Z世代消费者不信任品牌的环境声明。然而，你无需彻底改革整个物流策略或供应链，可以只做出小的改变，证明自己的潮牌正在朝着正确的方向发展。
Shopify Planet应用为Shopify可持续发展基金做出小额贡献。该基金用于从大气中吸收二氧化碳，并实现碳中和运输。
Shopify商家通过Planet提供碳中和运输。
9. 利用怀旧情绪
Z世代在艰难的经济环境中成长。在他们当中，焦虑、抑郁和痛苦的比例高于其他人口群体，常常通过怀旧来暂时逃避正常生活。
《商业内幕》（Business Insider）报道，怀旧趋势正由这一代人推动。文章中，Le Moyne College的教授和心理学家克里斯汀·巴奇奥（Krystine Batcho）表示：“对于许多人，尤其是年轻的成年人或没有经济安全网的人来说，糟糕的经济条件加剧了他们履行财务义务（如租金或学生贷款）的恐惧。”
因此，关于“Y2K服饰”的谷歌搜索（Y2K即2000年的缩写）在过去五年中增长了9600%。#nostalgia和#Y2K等相关标签在TikTok等社交媒体平台上的人气很旺，分别有数十亿的观看次数。
潮牌正在利用这种怀旧情绪与Z世代消费者建立联系。例如，Streetwear Society推出了一系列反映Y2K美学的服装。
Streetwear Society在其产品描述中提及Y2K趋势。
该系列页面及其中的产品经过优化，方便人们搜索“男性Y2K潮流服饰”和“Y2K美学服装”等词汇。
Streetwear Society的搜索结果显示，已优化为“Y2K美学服装（Y2K Aesthetic Clothes）”。
潮牌营销案例
Supreme
总部位于纽约的潮牌Supreme因其对潮流服饰文化的影响而备受推崇。Supreme最初是一家位于曼哈顿的滑板商店，后来被VF（VANS的母公司）以21亿美元（约147亿元人民币）收购。
对于78%的消费者而言，在潮牌领域，该品牌是最顶级的存在。品牌的社区是品牌获取和留存客户的最大杠杆。
每个新产品都会进行限时发布，且仅在品牌11家零售店中的一家有配货。此外，你需要邀请才能进入，并且每人限购一件。只有在Supreme的邮件列表上的客户才能获得“金票，获得“金票”的客户要”加入数百人排队等候的行列，争抢Supreme的产品发布。如果他们想要两件或多件商品，就需要带一个朋友。
Supreme和Burberry的伦敦商店外排队的客户。Vogue Business
A Bathing Ape (BAPE)
标志性潮牌A Bathing Ape（BAPE）的创始人是日本艺术家长尾智明（Nigo）。90年代初期，品牌就采用了有意识地采用了限量商品的策略，因为他知道独特性会帮助他的品牌成长。
HighSnobiety报道，“Nigo起初预算有限，每周只能生产约50件T恤，但他也不喜欢大家都穿一样的东西。”
除了发布模式外，BAPE还让名人穿着产品，用来制造热度，并创造许多潮牌服饰消费者所渴望的社会象征。声名狼藉先生（The Notorious B.I.G）和法瑞尔（Pharrell）等嘻哈明星都穿着BAPE的产品，酱爆弟弟（Soulja Boy）甚至在他的3x白金单曲《Crank That》中唱到“我买了些Bathing Ape”。
Culture Kings
澳大利亚潮牌Culture Kings以其购物体验而闻名。品牌商店不仅是让顾客被动浏览商品，而是一个真正的社区体验。
店内的非购物活动包括：
- DJ表演
- 篮球场
- 店内理发店
- “Vault”——出售其稀有和最特别潮流产品的区域
- 运动员、音乐家和名人出席活动，他们为品牌代言
Culture Kings商店的本地着陆页面详细介绍了出席活动的名人。
Culture Kings借助Shopify，希望把线下门店的购物体验搬到线上，让全球消费者也能感受到同样的氛围。他们对店铺进行了定制化设计，展示个性化、动态更新的商品列表，并推出了“Shop the Look”页面。这样一来，用户在浏览品牌的社交媒体内容时，就能直接跳转到这一页面，轻松购买最新单品。
Culture Kings的联合创始人西蒙·比尔德（Simon Beard）表示：“Shopify 最大的帮助在于，它让我们能够把更多精力放在品牌创意上，而不是困在那些并不擅长的技术和运营细节里。这个平台让我们更有信心去扩张，因为我们知道它能真正支撑业务发展，并与我们一同成长。”
Off-White
Off-White通过弥合奢侈品牌与流行文化之间的差距，在众多潮牌中独树一帜。其创始人、已故的路易威登艺术总监维吉尔·阿布洛（Virgil Abloh）于2012年创立了该公司，最初名为Pyrex Vision。
根据Front Office Sports的报道，Off-White的诞生源于阿布洛的3%理念，即新设计只需与旧设计有3%的差异。
这种差异化就含有讽刺的意味，一种Z世代消费者可以产生共鸣的幽默感。Off-White品牌的许多潮流服饰都醒目地在引号中表明了使用场景，比如这款风衣，背面印有“water”（水）这个词。
Off-White风衣的产品详情页面。
Princess Polly
Princess Polly是一家位于澳大利亚的成熟潮牌，其营销策略独具特色。该品牌努力将自己打造为Z世代客户消费的主流潮牌的同时，还会在客户的首次购买后提供顺畅无缝的体验。
Princess Polly的运营总监亚历山大里亚·克里斯（Alexandria Collis）表示：“我们一直在寻找方法，尽量减少顾客在购物过程中的阻碍。让退货变得困难并不是目标。实际上，通过退货体验创造忠诚度是一个好机会。”
Princess Polly的潮流服饰风格。
Princess Polly采取的第一个行动，是将数据从Magento迁移到Shopify Plus。然后，品牌与Shopify Plus技术合作伙伴Loop合作，获取能够衡量业绩的退货洞察指标，并允许客户换货，而非退款。
结果，Princess Polly通过新的即时换货功能，库存缺货率降低了55%。
亚历山大里亚·克里斯补充道：“多亏了Shopify Plus和Loop，我们的退货体验有了巨大的改善，客户告诉我们，他们很感激这一过程的便捷性。这不仅提高了我们的客户忠诚度，还带来了收入的显著增长。”
利用潮牌营销手段吸引消费者的眼球
潮流服饰是时尚行业的一个竞争激烈的细分市场。那些能在竞争中脱颖而出的品牌不仅是销售产品，它们还围绕产品创建社区，销售完整的生活方式和地位象征。
利用上述的潮牌营销策略，精准触达顾客。从通过限量发售营造稀缺感，到探索元宇宙的创新玩法，Shopify Plus的全功能电商平台能够助力你的品牌全方位拓展业务。
潮牌营销常见问题
潮牌该如何推广？
- 推出限量产品发布
- 在社交媒体上记录生产过程
- 证明你对可持续性的承诺
- 融合线上与线下体验
- 与潮流服饰创作者合作
当前潮牌市场的规模是多少？
全球潮牌市场在2021年估计为1875.8亿美元（约1.313万亿元人民币），而预计到2027年，其规模将增长至1932.1亿美元（约1.352万亿元人民币）。
潮牌如何在激烈的竞争中脱颖而出？
- 与内容创作者合作
- 销售生活方式，而非产品
- 证明可持续性声明
- 利用怀旧情绪
- 利用体验式零售与消费者建立联系
潮牌的主要消费者都是谁？
Z世代是潮牌服饰的主要购买者，占所有潮牌服饰消费者的70%。这些年轻人通常是活跃于社交媒体的职业人士，拥有可支配收入用于购买潮流服饰。
